Gratë në pikturë personale të Liçenoski – Ekspozitë virtuale

Asnjë dhe askush nuk ndikon ta drejtojë dashurinë time për artin në përgjithësi, dhe për pikturën në veçanti. Që kur di për veten time, që nga mosha parashkollore, kam vizatuar dhe pikturuar me pasion. Udhëhequr nga ai ideal artistik, unë vazhdimisht lëviza përgjatë rrugës së vështirë me gjemba përmes jetës së mundimshme, duke punuar pa u lodhur ditë e natë, vetëm për të arritur qëllimin e dëshiruar – artin.
– Lazar Liçenoski
(portrete dhe akte nga koleksioni i Galerisë Nacionale)
Biografia
Lazar Filip Liçenoski
Arti figurativ maqedonas bashkëkohor nuk mund të imagjinohet pa personin dhe veprën e Lazar Liçenoski. Me bashkëkohësit e tij Nikola Martinoski dhe Dimitar Pandilov Avramovski, ata janë pjesë e grupit të parë të artistëve bashkëkohorë maqedonas.
Ai lindi në Galiçnik, më 26 Mars 1901 dhe vdiq në Shkup, më 10 Prill 1964. Ai studioi në Beograd, nga viti 1921 deri më 1927, ku u diplomua në Shkollën e Arteve të Departamentit të Mësuesve në klasën e prof. Beta Vukanovi ,, Ljuba Ivanovi., Petar Dobrovi .. Gjatë asaj periudhe ai ishte shok me kolegët e tij Jorge
Andreeviq Kuhn, Anton Hutter dhe studentë të tjerë të rinj. Për një periudhë dy vjeçare (1927 – 1929) ai mori një bursë dhe ishte për një vizitë studimore në Paris, i specializuar në teknikat e murit në studion e Marcel Lenoir dhe Paul Baudouin, në Shkollën e Arteve të Zbatuara, Akademia “Grand Schomier” “dhe në studion e Andre Lot.
Ai jetoi në Beograd nga viti 1929 deri më 1944, dhe më pas, nga viti 1945 deri në fund të jetës së tij, ai jetoi dhe punoi në Shkup.
Në fillim të jetës së tij studentore ai shkroi për revistat letrare “Nova Makedonija”, “Razgledi”, “Sovremenost”. Në biografinë e tij do të shkruhet se ai ishte profesor dhe drejtor i Shkollës së Arteve të Zbatuara, ai ishte anëtar i komisionit që pajisi Galerinë e Arteve – Shkup (sot Galeria Kombëtare) kur në vitin 1946, së bashku me Dimo Todorovskin , Dimce Koco, Borko Lazeski mori tre milion dinarë për të blerë piktura dhe skulptura nga e gjithë Jugosllavia për Galerinë e sapo formuar në Shkup.
Ai ishte anëtar i grupit të Beogradit “Oblik”, nga viti 1945 mori pjesë në ekspozitat e DLUM dhe SLUJ, ishte anëtar i SANU.
Ai është vlerësuar me disa çmime dhe mirënjohje në fushën e artit: Çmimi i Ministrisë së Arsimit dhe Kulturës të Republikës Popullore të Maqedonisë në 1947; Tetor Çmimi i Pikturës SRM në 1959; Urdhri i Punës i Rendit të Parë në 1954; Urdhri i Meritës për Njerëzit me një Yll të Artë në 1961. Ai bëri një numër udhëtimesh studimore: në 1954. në Itali (Venecia, Roma, Firence) dhe në Francë (Paris); në vitin 1956 përsëri në Itali (Venecia, Roma, Napoli) dhe Francë (Paris).
Ka marrë pjesë në shumë ekspozita vetjake dhe grupore në vendin tonë dhe jashtë saj.
Në këtë ekspozitë virtuale të dhomës me rastin e 8 Marsit, shfaqen në mënyrë tematike disa portrete dhe akte të këtij autori ynë frytdhënës.
Ashtu si jeta e tij, veprat e tij mund të ndahen sipas fazave që ndjekin rrugën e tij të jetës dhe temave dhe preokupimeve të tij pikturore. Ekspozita përfshin punime që mbulojnë periudhën e tij në Beograd nga ditët e tij të studentit, më pas punime nga praktika e tij në Paris, të cilat tregojnë vizualisht temat e tij të interesit, jetën private dhe përshtypjet dhe ndikimet artistike.
Portretet mund të grupohen në mënyrë tematike: kemi portrete të bashkëkohësve të tij, fillimisht kolegë studentë (shembull: Roberta Birbridge); figura të shoqërisë civile (portrete qytetare: Fani Politeo, Stanislava Magljeviеви, Ksenija, Sonja Gaboj …); ndërsa në pikturën e tij ekziston një paraqitje e vazhdueshme e grave Galichnik, e cila e lidh atë me vendlindjen e tij (p.sh .: Portret i Stojana, motra e tij, Portret i një gruaje Galichnik), dhe natyrisht, si një frymëzim i pashtershëm, në trashëgiminë kulturore të lënë për ne nga kjo e madhe përfaqësohet gruaja e tij Zoe Lichenoska, e cila ishte “ikona” e tij, muza dhe modeli për shumë nga pikturat e tij.
Portreti i Roberta Birbridge është dukshëm i ndryshëm në ndjeshmëri nga portretet e tij të tjerë. Ajo njeh ndikimin parisien, dhe megjithatë realizmin e specifikës së tipareve të tij, formën fëminore të fytyrës, të rrumbullakosur butë, me
sytë dhe buzët që godasin, transferohet me besnikëri në kanavacë. Puna është pikturuar në një mënyrë post-kubiste, me një theks të shkëlqyeshëm në kalimet e tonalitetit të kufirit dhe zbatimin e ngjyrës së dritës gama, beige dhe okër.
Në Portretin e Fanny Politeo, nga ana tjetër, ne mund të shohim një dorëshkrim me ngjyra më të errëta dhe piktura ekspresioniste, dhe ndikimi i dukshëm i ikonave mesjetare është i njohur. Ky ndikim është për shkak të interesit të tij për atë pjesë të trashëgimisë sonë Bizantine, dhe faktit që në vitet e tij të reja ai punoi me piktorë nga të cilët fitoi disa njohuri, ndërsa hulumtoi specifikisht kishat e Ohrit në verën e vitit 1925, kur u thirr për të bërë ikona për ikonostasin e kishës së re në fshatin Strugë të Mali Vlaj.
Në interpretimin e motrës së tij Stojana dhe Portretin e një gruaje Galiçnik, vërehet rustikiteti i shprehjes, ndërsa gratë janë të veshura me atributin e përkatësisë në zonën e Mijakut, me një kostum tradicional popullor Galichnik.
Liçenoski